在这个5月，根据作家李娟散文集改编的剧集《我的阿勒泰》，让阿勒泰成为最闪耀的一颗星。如今，剧集已经落幕，但阿勒泰的风却呈现愈刮愈烈之势。社交媒体上，仍有无数剧迷反复讨论、回味着剧集中的「心动瞬间」，在绿原、金漠、白雪、蓝天之间流连忘返。

《我的阿勒泰》以8集的小体量，将一段发生在阿勒泰牧场的纯美故事娓娓道来，整体节奏缓慢轻盈，影像画面独具质感。如果只用一句话来形容它的视听体验，那便是佩索阿《牧羊人》中的那句诗：“去感受生命溢过我恰如小溪漫过河床，而在外边，巨大的寂静就像一个熟睡的神。”

摄影指导刘懿增凭借对剧本、人物的理解，以及优秀拍摄设备的辅助，将《我的阿勒泰》像诗画般展现在观众眼前。这一次刘懿增选择了蔡司Supreme Prime镜头（后称蔡司SP）来完成拍摄，并在创作过程中获得了绝佳的使用体验。

如何以一种诗意的视角来呈现“云淡风轻”的质感？阿勒泰夏牧场上，那些“散文诗碎片”一般的生活故事，怎样通过视听语言直击心灵？近期，我们专访了《我的阿勒泰》摄影指导刘懿增，一同走进《我的阿勒泰》拍摄幕后——李娟笔下的“彩虹布拉克”。

刘懿增，摄影指导；

代表作：《我的阿勒泰》、《热搜》、《我和我的祖国-夺冠》、《囧妈》等

问：谈谈拍摄《我的阿勒泰》是如何寻找到影像风格的？

刘懿增：先去了解故事／角色，认识他／她们的世界观。然后才有可能建立好影像风格。

初读剧本时耳目一新，与时下流行的强情节、强动作类剧本“倒反天罡”。后来读了李娟老师的散文集，被朴实，远离光与噪声污染的文字及举重若轻传达哲思的方式吸引。

在光线设计，镜头调度与构图运动等视觉设计上，我最大的创作灵感都来源于剧本、散文还有当地民俗文化与观景体验等。同时，在前期做功课阶段，也参考了一些优秀的电影作品，比如穆德远老师拍摄的电影《一代天骄成吉思汗》，斯皮尔伯格的《战马》等。这些作品中包含了大量民俗文化，人与自然，人与动物等元素的描写，这些给了我很大的创作启迪 。

举例1: “小”与“大”。

在文秀眼中，世界很大，人很复杂渺小。

在构图上，我经常会将人物放在比较低的位置，让构成元素压住人物，不管是水泥森林还是时间亦或是辽阔自然。来凸显这种“渺小的观感”。